ምሳሌያዊ ሥዕል የዘመኑ የኪነጥበብ ዘለዓለማዊ ገጽታ እንዲሆን የታሰበ ይመስላል፡ ሁልጊዜም ለበረሮ አይገኝም፣ ለረጅም ጊዜ የለም። በሥነ ጥበብ ዓለም ውስጥ ማኅበራዊ ራስን ሳያጠፋ ለመጨረሻ ጊዜ ፍላጎቱን አምኖ ሊቀበል የሚችለው ምናልባት እ.ኤ.አ. በ 2003 አካባቢ ነበር ፣ ሠዓሊው ጆን ኩሪን በኒው ዮርክ በሚገኘው ዊትኒ የአሜሪካ አርት ሙዚየም ውስጥ መካከለኛ የሙያ ጥናት ሲያደርግ ነበር። አዲስ ሀሳቦችን ወደ የድሮ የሰውነት ምስሎች በማስገባት የሚታወቀው Currin ቆንጆ፣ ስኬታማ እና ወጣት ነበር። እኩዮቹም የወቅቱ ነበሩ፡ ኤልዛቤት ፔይተን ከማርክ ጃኮብስ ጋር ተንሰራፍቶ ነበር፣ እና ጆርጅ ኮንዶ የብልግና ምስል ያላቸው ሰብሳቢዎች። ከኩሪን ወደ ኋላ መለስ ብሎ ከመመልከቱ በፊት በነበረው አመት፣ በፓሪስ በሴንተር ፖምፒዶው፣ በፓሪስ፣ “ውድ ሰዓሊ፣ ቀለም ቀባኝ… ስዕሉን መቀባት ከላቲ ፒካቢያ”፣ በአሊሰን ጂንገርስ የተዘጋጀ ኤግዚቢሽን አድናቆት ለማግኘት ተከፈተ። ተቺዋ ሮቤታ ስሚዝ በኒውዮርክ ታይምስ ላይ እንደተመለከተው፣ “የሥዕል ሞት ዘገባዎች ለ30 ዓመታት ያህል የተጋነኑ ናቸው።”
እስከ ቲቲያን ድረስ ስትኖር፣ ከፋሽን የመውደቅ ዘላለማዊ አደጋ ላይ ነህ -በተለይ ፒካሶ ገላውን በሂደት ከገለጸ በኋላ ከእውነታው ጋር በተገናኘ እና ለአብስትራክት ጥበብ መንገድ ከፈተ። Gingeras እንኳን የራሷን ጭፍን ጥላቻ ማስወገድ እንዳለባት አምናለች። ጠባቂው በዊትኒ ኢንዲፔንደንት ውስጥ ጥርሶቿን ስትቆርጥየጥናት መርሃ ግብር፣ በ1997 የዘመናዊ አርት ሙዚየም የሶስት ሰው ትርኢት ሲያሳይ በውሃ ማቀዝቀዣው ዙሪያ ማሽኮርመም እንደነበር ታስታውሳለች፣ Currin፣ Peyton እና Luc Tuymans ያሳዩት፣ የቅጥ ስሜታቸው እንደ ምላሽ ይቆጠር ነበር። “ሰዎች ሊቋቋሙት አልቻሉም” ሲል Gingeras በቁም ነገር ተናግሯል። "ለመውደድ ምንም አልነበረም።"
አሁን ግን ልክ እንደዛ የሰው መልክ እንደገና ደህና ነው። MoMA PS1 ባለፈው የበልግ ወቅት የ“ታላቋ ኒውዮርክ” ኪንኩዊንያል ጎበዝ ወጣት ምሳሌያዊ አርቲስቶችን ሰብል ከከፈተ በኋላ አርትስፔስ የተሰኘው ድህረ ገጽ “ሥዕሉ ተመልሷል፣ ልጄ!” በማለት ተደስቷል። ከአራት ቀናት በኋላ፣ በለንደን በተካሄደው የፍሪዝ አርት ትርኢት ላይ፣ ዘ ኒው ዮርክ ታይምስ “የምሳሌያዊ ጥበብ አሸናፊው መመለስ” ሲል መለከት ተናገረ። እና በታኅሣሥ ወር፣ በአርት ባዝል ማያሚ ቢች፣ የኡበር-ነጋዴዎች ጄፍሪ ዴይች እና ላሪ ጋጎሲያን ተባብረው ለገበያ ተስማሚ የሆነ ምሳሌያዊ ሥዕል እና ቅርፃቅርፅ አሳይተዋል። “ያልተጨባጭነት” በሚል ርዕስ እንደ ማርሊን ዱማስ ያሉ ሁለቱንም ያረጁ እጆች እና እንደ ሚራ ዳንሲ ያሉ ኮከቦች የሴቶችን እርቃን በኤሌክትሪክ ቀለም እና በሴት እይታ በማነቃቃት ይታወቃሉ።
ታዲያ የኪነ-ጥበብ አለም በድንገት በዛ መሰረታዊ ሀሳብ ፣የሰዎች ሥዕል ምን ያያል? ልብን ወዳጃዊ እንዲያድግ የሚያደርግ ቀላል የሌሊት ጉዳይ ሊሆን ይችላል። በሎስ አንጀለስ የዘመናዊ ጥበብ ሙዚየም ዳይሬክተር የነበሩት ዴይች በሶሆ ውስጥ የኒው ዮርክ ጋለሪውን እንደገና የከፈተው “በጣም እንግዳ ነገር ነው” ብሏል። "ሁልጊዜ ጥሩ ምሳሌያዊ ሰዓሊዎች አሉ፣ ግን ንገረኝ፣ በአሜሪካ ሙዚየም ውስጥ ምሳሌያዊ ስዕልን ለመጨረሻ ጊዜ ያዩት መቼ ነበር?"
ዴይች ሲጀምርMOCA ደረሰ፣ እ.ኤ.አ. የኋለኛው ብቻ - “የሥዕል ፋብሪካ፡ ከዋርሆል በኋላ ረቂቅ” - እውን የሆነው። "እኔ መጀመሪያ ለማድረግ ወሰንኩ ምክንያቱም ትልቁ እና አዲስ አስደሳች ነገር ይህ ሁሉ ስኬት በአብስትራክት ነው" ሲል ተናግሯል።
ዋና የሙዚየም ትርኢት ይገንቡ እና ኮፒዎቹ ይከተላሉ። በውስጥም ያሉት ፈጠራዎች እና በእርግጥ፣ ለዚህ ረቂቅ ስዕል ማዕበል ያለው ግዙፍ ገበያ የዋድ ጋይተን ሥራዎችን ጨምሮ፣ ግዙፍ “ሥዕሎቹ” ከቀለም ጄት አታሚዎች የወጡት፣ የመነጩ “ሂደት ላይ የተመሠረተ” እንዲፈስ ምክንያት ሆኗል።” ጥበብ (እነሆ፣ ይህንን ሸራ በእሳት ማጥፊያ ቀባሁት!) አሰልቺ ቆንጆ እና በጣም ብዙ ፣ እንደዚህ አይነት ሰብሳቢ ማጥመጃዎች ብዙ በቀለማት ያሸበረቁ ቅጽል ስሞችን አነሳስቷል - “ጭካኔ” የግል ተወዳጅ ነው - ግን በጣም ዘላቂው “ዞምቢ ፎርማሊዝም” ነው ፣ በአርቲስት እና ፀሐፊው ዋልተር ሮቢንሰን (ማንም ፣ እሱ አለበት) በምሳሌያዊ ሥዕሎቹ ይታወቃል።
“በችግር ውስጥ ያለ አካል በዕለት ተዕለት ህይወታችን ውስጥ እየጨመረ መጥቷል” ሲሉ የMoMA PS1 አስተባባሪ እና ተባባሪ ዳይሬክተር ፒተር ኤሌይ የ2015 የ"ታላቁ ኒው ዮርክ" የኩራቶሪያል ቡድንን ይመራሉ። "ከስደተኛው ሁኔታ ጋር በተያያዘ ይሁን" - የትኛው እንደሆነ አልገለጸም, ነገር ግን ብዙ አለ - "ወይም ሚዲያው ብላክ ላይቭስ ጉዳይን የሚያስኬድበት መንገድ, ረቂቅነት ለእኛ ምቹ ሆኖልናል. ግን ብዙዎቻችን እየታገልን ነው ብዬ የማስበውን ምቾቶች እና ጥያቄዎች ቅርፅ አይሰጥም። ዴይች ሰከንድ እንዲህ በማከል፣ “ይህ ጊዜ በትኩረት የሚስብ ማርክ ሮትኮ ሥዕል የሚቀባበት ጊዜ አይደለም።አፈ ታሪክ ጠቃሚ ነው" ምሳሌያዊ ሥዕል ከመቼውም ጊዜ ረቂቅነት በላይ ልዩ ልዩ የባህል ይዘት-አልባሳት፣ የቆዳ ቀለም፣ መቼት እንደሚያስችል ይተጋል።
ይህ አመክንዮአዊ ይመስላል እና የ39 አመቱ ዮናስ ዉድ የቤት ውስጥ ህይወቱን ሸካራማነቶች እና ቀለሞች ከባለቤቱ ከሴራሚስት ሺዮ ኩሳካ ጋር ያደረገው ጥልቅ ምርመራ እንደ ማስታወሻ ያነባል። ነገር ግን ሀሳቡን ለሎስ አንጀለስ ሰዓሊ ንጂዴካ አኩኒሊ ክሮስቢ፣ 33 ዓመቷ፣ ስራዋ ባደገችበት በናይጄሪያ በኤንጉ፣ ናይጄሪያ ከዕለት ተዕለት ኑሮዋ በብዛት የምትበደር ከሆነ ሃሳቡን ሳቀርብ ታመነታለች። “እርስ በርስ መጨቃጨቅን እና ምሳሌያዊነትን ከማጋጨት እጠነቀቃለሁ” ትላለች። “ስጀመር ሰዎች፣ ‘ለምን ምሳሌያዊ ሥዕል ትሠራለህ? አልቋል።’ ግን እሱን ከመተው ይልቅ፣ አዲስ ፈተና ሆነ፡ እንዴት ነው አሁን ተዛማጅነት ያለው?”
በስራዋ፣ በኤልኤ ሀመር ሙዚየም ብቸኛ ትዕይንት ያሳየችው አኩኒሊ ክሮስቢ፣ ከናይጄሪያ የጨርቃጨርቅ ቅጦችን የመሰሉ የውጭ አካላትን ወደ ተለመደው የሥዕል ዘዴ እያስተዋወቀች ነው (በ17ኛው ክፍለ ዘመን አነሳሽነት ነበረች። እንደ ዲዬጎ ቬላዝኬዝ ያሉ የስፔን ሰዓሊዎች)። "አሁን አንድ ስራ በሚመስል መልኩ ብቻ ሳይሆን ከርዕዮተ አለም አንፃር የላቀ ነፃነት አለ" ይላል ጂንጀርስ። “አንድ ሰው ከብዙ ምንጮች መበደር ይችላል። ሁሉም ነገር ህጋዊ ነው።"
የፋሽን ምሳሌን ውሰዱ፣ እንደ ኤላ ክሩግልያንስካያ፣ 37 ዓመቷ ያሉ ኮከቦች ብቅ እስኪሉ ድረስ፣ እንደገና አስቦ እስኪያስበው ድረስ፣ በምርጥ፣ ከሥነ-ጥበባት አጠገብ ይቆጠር ነበር። በብሩክሊን በሚገኘው ስቱዲዮ ኬትሊን ኪኦግ አንድ ቀን ጠዋት ስጎበኝ፣ በ1930ዎቹ የነበረውን የፋሽን ገለፃ የሚያስታውሱትን አንስታይ ሴት ሥዕሎቿን ለማጠናቀቅ እየተጣደፈች ነው።እንደ ሳልቫዶር ዳሊ እና ዣን ኮክቴው ያሉ ሱራኤሊስቶች በኩራት ይለማመዱት ነበር። በ 34, Keogh ወደ ራሷ እየመጣች ነው: ባለፈው አመት megadealer Mary Boone's midtown ማንሃተን ጋለሪ ላይ ልዩ ትርኢት ነበራት እና በዚህ አመት በዊትኒ "Flatlands" የተሰኘው የቡድን ኤግዚቢሽን አካል ነበረች። ከስራዋ ቆም ብላ በኪነጥበብ ትምህርት ቤት በነበረችበት ወቅት በኩፐር ዩኒየን ታሪክ ትነግራኛለች፡- አንድ ቀን አንድ አስተማሪ ሞዴሎች በጃክሰን ፖሎክ ሥዕል ፊት ለፊት የሚሥሉበትን ታዋቂ የሴሲል ቢቶን ቮግ ታሪክ አመጣች። አሳፋሪ-ከፍተኛ አብስትራክት በንግድ ምሳሌያዊ አነጋገር እየተጎተተ ነው ተብሎ ለክፍሉ ቀረበ። በእርጋታ፣ ከጥፋተኝነት ጋር፣ ኪኦግ እንዲህ ይላል፣ “ያ እንደ ሀሰት መትቶኛል።”
እና ከጃሚያን ጁሊያኖ-ቪላኒ፣ 29 ዓመቷ ጋር ስወያይ፣ ጥቅጥቅ ባሉ ሥዕሎቿ ላይ ያስቀመጧትን እንግዳ እና ድንቅ ማጣቀሻዎች ብቻ በመዘርዘር የማስታወሻ ደብተሬን ገፆችን መሙላት ቻልኩኝ፣ በነጻነት ጥቅጥቅ ያሉ ይመስል ቅንጥብ ጥበብ፡ ዣን ሚሼል ባስኪያት; የበግ ጠቦት; "የፍራንክ Sinatra ጥበብ መጽሐፍ"; አስትሪክስ; የአሻንጉሊት ጥበብ ፣ በቢል ቤርድ; "የዳቦ ሰዎች"; ዊል ኢስነር; "ያ John Cleese የንግድ"; እናም ይቀጥላል. ጁሊያኖ-ቪላኒ "አንድ ሰው አሁን ሥዕልን ይመለከታል, ለሦስት ወይም ለአራት ሰከንዶች ብቻ ነው" ይላል. " ምንም አይደለም. ስለዚህ እንዲያዩዋቸው ትንሽ እሰጣቸዋለሁ። አርቲስቶቹ ዛሬ ስራቸውን ከ Instagram ውበት ፍላጎት ጋር እያበጁት ነው በሚለው ሀሳብ ባይስማማም በጠፍጣፋ ቦታ ላይ የሚንሳፈፉት አኃዞች ግን ፎቶሾፕፕድ የተደረገ ያህል ሊመስሉ ይችላሉ።
የሥዕሉ ጠፍጣፋ-“Flatlands”፣ በዚህ ላይ የቆመው፣ የጁሊያኖ-ቪላኒንም አሳይቷል።ሥራ ዛሬ የምናየው ውጤት ነው። የ33 አመቱ ጆናታን ጋርድነር “በአሁኑ ጊዜ ያንን ሀሳብ በጣም ፈልጌዋለሁ” ሲል ተናግሯል፣ በመዝናኛ ጊዜ ቆንጆ ሆነው የሚታዩ ምስሎች ጠፍጣፋ ቢመስሉም የፈርናንድ ሌገርን ስራ ወደ አእምሮው በማስታወስ የማታለል ጥልቀት ያለው።
የተለመደው ጥበብ ሥዕሉ ይበልጥ ጠፍጣፋ እና ስዕላዊ በሆነ መጠን ቢይዝም፣ የበለጠ “መውደዶች” ይሆናሉ፣ ልዩ ልዩ ሁኔታዎችም አሉ፡ እስከ ሦስት ዓመት ድረስ፣ የ43 ዓመቷ ጄኔቭ ፊጊስ በትንሽ በትንሹ እየደከመች ነበር። በአየርላንድ የምትገኝ ከተማ፣ በሸራ ዙሪያ ወፍራም ቀለም በመግፋት የተነሳ ህልም ያለው እና ደብዛዛ ገጽታ ያላቸው ghoulish አልባሳት ድራማዎችን እየሰራች። "ባለፉት 12 አመታት ከቤተሰቦቼ የሚሰጡትን አስተያየት እየሰማሁ ነበር: 'እብድ ነሽ, እብድ ነሽ, ተቆልፈሻል!' " ስትል እየሳቀች ተቀበለች. "ሌሎች ሰዎች ቢያዩት ምን እንደሚሆን ለማየት ስራውን በማህበራዊ ሚዲያ ላይ ያደረግኩት ለዚህ ነው." ሪቻርድ ፕሪንስ እ.ኤ.አ. በ2013 በትዊተር አገኛት እና ከዚያን ጊዜ ጀምሮ ፊጊስ በኒውዮርክ እና በለንደን ዋና ዋና ትርኢቶችን አሳይታለች።
የኪነጥበብ አለም አጭር ትዝታ ስላለው ከቅርብ ጊዜ ወዲህ ትኩስ ሸቀጣ ሸቀጥ የሆኑ አንዳንድ አርቲስቶች ለዓመታት ተመሳሳይ ስራ ሲሰሩ መቆየታቸውን ማስተዋሉ ጠቃሚ ነው። ለምሳሌ የ46 ዓመቷ ሰአሊ ብሪያን ካልቪን በአሁኑ ጊዜ ቆንጆ ቆንጆ ሴት ልጆች ምስሎቹ በከፍተኛ ሁኔታ ተፈላጊ ናቸው፣ ዝንጅብል በ2002 በ"ውድ ሰዓሊ" ውስጥ ከማካተቱ ከረጅም ጊዜ በፊት ያንን የደም ስር በማውጣት ላይ ነበረ።
በየጥቂት አመታት መማርን የሚጠይቅ ትምህርት ነው፡- ስለ ምሳሌያዊ ሥዕል ሞት በቴክኖሎጂ እና በአዳዲስ እንቅስቃሴዎች ፊት ለፊት ለሚነገረው ንግግር ሁሉ የሰው አካል መማረክን አያቆምም ወይም ደግሞ አይሆንም።አርቲስቶቹ ከእሱ ጋር መገናኘታቸውን ያቆማሉ። አካሉ፣ ኪኦግ ነገረኝ፣ “የተፅዕኖ ቦታ ነው። ከአርትስፒክ ተብሎ በግምት የተተረጎመ ማለት ነው፣ አካልን ያሳትፉ እና ሰዎች ምላሽ ይሰጣሉ። በፖምፒዶው ትርኢት ቀጣይ ሂደት ላይ እያሰላሰለች ያለችው ጂንጀርስ ከልቧ ትስማማለች፡- “ምሳሌያዊ ስዕል ህዝባዊ ሊሆን ይችላል - ታውቃለህ፣ እናትህ ልትወደው ትችላለች። ነገር ግን ያ የበደል ቦታውም ሊሆን ይችላል።"
ፎቶዎች፡ ወደ ምስል ይሂዱ! ቅጥ ያጣ የጥበብ አዝማሚያ ተመልሶ ይመጣል
